PROVILE VIDEO LIVE

Jazz Tour to Campus di Aceh

BANDA ACEH: Antero, radio berita di Kota Banda Aceh menggelar festival jaz dengan mengusung tema Khanduri Jazz Tour to Campus.

“Event ini untuk menggali potensi musisi muda jaz Aceh berkiprah di festival terbesar di dunia, International Java Jazz Festival,” kata Salman Iqbal, panitia Khanduri Jazz Tour to Campus, di Banda Aceh, Sabtu 19 Feb. 2011.

Ia mengatakan, festival ini merupakan ajang seleksi sebelum mengikuti Java Jazz di Jakarta, yang dilaksanakan 4-6 Maret 2011. Seleksi musisi Aceh ini dimulai 19 Februari 2011.

“Ajang Khanduri Jazz Tour to Campus ini akan melahirkan musisi Aceh yang siap tampil di International Java Jazz Festival. Diharapkan mereka mampu mempromosikan musik etnik Aceh yang dipadukan dengan irama jaz,” katanya.

Ia menyebutkan, sejumlah grup yang mengikuti Khanduri Jazz Tour to Campus tersebut, yakni Provile, Fivax, Classmate, Cartown, After Sunday, Patarana, One & DFD, Tak Tuk, Tropical Trim, Wasiat dan Beside Project.

“Khanduri Jazz Tour to Campus dan Road To Java Jazz ini merupakan partisipasi Radio Antero dalam menyukseskan tahun kunjungan wisata Kota Banda Aceh 2011,” katanya.

Menurut dia, Antero sejak 2006 secara selektif menghadirkan komposisi jaz pilihan, baik dari musisi lokal maupun mancanegara. Program musik jaz tersebut disiarkan secara reguler.

Selain itu, kata dia, pihaknya juga pernah menyelenggarakan konser musik jaz asal Belanda, Lou G Band, pada 2007. Kemudian pada 2010, menggelar konser Utha Likumahuwa di Banda Aceh.

“Kami mengharapkan Khanduri Jazz Tour to Campus ini menjadi alternatif pilihan hiburan dan ajang kreativitas mahasiswa dan pelajar dalam bermusik,” kata Salman Iqbal.(ant)

Mixing lagu

5 langkah utama cara mixing lagu


Mixing merupakan sebuah proses pengaturan agar track-track audio terdengar balance satu sama lain. Proses ini merupakan sebuah proses kreatif yang sebenarnya sangat subjektif, serta bergantung pada genre musik yang sedang dikerjakan. Dengan demikian tutorial cara mixing lagu ini tidak dimaksudkan untuk menjadi aturan baku yang membuat anda dapat secara instant memiliki kemampuan mixing lagu secara sempurna ( karena mixing sempurna tergantung dari taste, art, telinga yang baik, latihan, jumlah sachet kopi instant serta batang rokok :)), namun paling tidak dapat dijadikan sebagai sebuah panduan umum untuk mengetahui darimana memulai, serta menentukan arah proses tersebut.
Langkah langkah yang akan saya bahas dibawah merupakan cara mixing lagu yang biasa saya lakukan di studio (dan rasanya sebagian besar studio engineer menggunakan langkah yang sama) hanya secara garis besarnya . Langkah-langkah detail cara mixing drum, cara mixing bass guitar, cara mixing vocal dan lain-lain dapat anda temukan pada artikel saya lainnya di blog ini.


Langkah pertama – mixing drum

Langkah pertama adalah mixing drum. Berikut adalah cara yang biasa saya gunakan untuk mixing drum :
Pertama mute semua track yang ada, kemudian aktifkan semua track drum kit (cymbals, hi-hat, tom dsb). Geser slider pan pada kedua track overhead cymbal ke kiri dan ke kanan sesuai urutannya. Biarkan slider pan pada snare dan kick tetap di tengah. Kemudian geser pan dari elemen drum lain sesuai dengan posisi standarnya, misalnya suara hi-hat di sebelah suara snare, tom 1 di sebelah tom 2, dst.
Compress semua track drum tersebut, kecuali track cymbals. Kemudian atur equalizer semua track drum tadi satu persatu.
Hal yang perlu diingat ketika mengatur equalizer drum, bahwasanya instrument-instrument lain seperti vocal, guitar, piano, keyboard dll nantinya harus memiliki frekuensi tersendiri. Dengan demikian akan jauh lebih baik jika frekuensi dari setiap elemen drum yang nantinya akan digunakan oleh instrument lain dipotong terlebih dahulu.
Setelah proses Compress dan EQ selesai, atur level volume semua track drum sehingga terdengar balance. Effect reverb biasanya diberikan hanya jika benar-benar dibutuhkan. Sebisa mungkin drum tidak diberikan effect apapun agar pukulannya tedengar jelas. Kalaupun terpaksa memberikan effect karena perlu memberikan kesan live biasanya reverb hanya diberikan pada snarenya saja.


Langkah kedua - mixing bass guitar

Langkah berikutnya adalah mixing bass guitar kedalam lagu. Cara mixing bass guitar didalam sebuah lagu adalah sebagai berikut:
Nyalakan track bass dan biarkan pan tetap ditengah. Compressing pada track bass ini sebenarnya tidak terlalu perlu (kecuali jika suaranya benar-benar terdengar naik turun). Andaikan terpaksa mengcompress track ini, maka konfigurasi compressor harus diatur secara hati-hati agar suara dentuman dari petikkan senar bass tidak terdengar lemah.
Setelah selesai dikompresi, berikutnya adalah mengatur EQ untuk bass tersebut. Mengatur EQ pada bass biasanya akan sedikit lebih sulit dikarenakan range frekuensi yang ditempati bass guitar hampir sama dengan range frekuensi yang ditempati oleh kick drum. Pada kondisi ini biasanya saya bereksperimen disekitar frekuensi low – mid untuk membuat kedua instrument tersebut tetap terdengar terpisah satu sama lain.
Terakhir, mengatur level volume bass tersebut hingga sama keras dengan level volume drum. Pada tahap ini biasanya suara bass akan terdengar terlalu keras, namun anda tidak perlu kuatir karena ketika semua instrument selesai di mix, maka hal tersebut tidak akan terlalu mencolok.


Langkah ketiga – mixing vocal

Setelah bass dan drum selesai di mixing, proses berikutnya adalah mixing vocal.
Pada saat mixing vocal, compressor mungkin diperlukan untuk mengatasi fluktuasi suara yang terjadi pada saat proses perekaman.
Atur EQ sehingga suara vocal berada disekitar range frekuensi 2500 Hz. Frekuensi dibawah 80 Hz biasanya perlu dipotong untuk menghilangkan noise.
Track vocal mungkin akan terdengar lebih baik jika diberikan sedikit reverb atau delay, namun reverb/delay tersebut harus diatur agar tidak terlalu panjang ataupun terlalu berlebihan Beberap musisi biasanya menggunakan effect plate reverb atau slapback delay pada track vocal, namun hal tersebut bukan suatu acuan karena akan sangat bergantung pada selera anda serta kebutuhan lagu.

Langkah keempat – mixing guitar

Proses selanjutnya adalah mixing track guitar. Pada saat mixing guitar, track rhythm guitar umumnya diduplikasi menjadi dua track yang kemudian di-pan ke kiri dan kanan agar terdengar lebih tebal, sementara lead gitar di duplikasi menjadi dua track yang diposisikan sedikit ke kiri dan sedikit ke kanan.
Suara gitar memiliki peak natural pada frekuensi sekitar 4 kHz, hal tersebut dapat dijadikan acuan pada saat menggunakan EQ. Compressor yang digunakan secara berlebihan pada track guitar dapat membuat noise.
Terakhir, atur level volume guitar sehingga tidak bertabrakan dengan suara vocal.


Langkah kelima – mixing instrument keyboard, piano dan instrument lainnya

Langkah kelima adalah mixing keyboard, piano, serta instrument-instrument lainnya. Pada saat mixing dilakukan pada sisa track-track instrumen tersebut, nyalakan satu persatu dan bereksperimenlah dengan posisi panning. Satu hal yang harus dipehatikan adalah : pada saat setiap kali salah satu instrument ditambahkan kedalam lagu, maka natural peak dari instrument tersebut akan bercampur dengan track lain. Untuk mengatasi situasi ini , yang biasanya dilakukan adalah mencoba menambah maupun mengurangi level volume track, mengatur ulang equalizer ataupun effect lain sesuai kebutuhan, namun dengan tetap menjaga eksistensi suara drums, bass dan vocal.

Lirik Lagu Provile - bayangmu

Kau slalu bilang padaku
Bahwa kau mencintaiku
Kau slalu bilang padaku
Kau menyayangiku ...

Tapi kini kau buatku
Terluka karna sikapmu
Kau menduakan diriku
Dan meninggalkan ku ....

Reff : Kau membuat diriku
Menjadi benci pada dirimu
Kau tinggalkan aku yang mencintai dirimu

Tlah ku coba jalani
Hari – hari tanpa dirimu
Namun bayangmu slalu ada di hatiku ...

Link lagunya :
Download lagunya

Lirik Lagu Provile - bertahan

Aku tak bisa
Meninggalkan dirimu
Melupakan cintamu
Tuk slamanya

Meski ku tau
Kau kan bersamanya
Namun ku kan selalu
Mencintaimu

Reff : Dan biarkan ku disini bersamamu
Mencintai dirimu seorang diri
Dan tanpa mu
Apa arti hidupku

Ku tak bisa
Meninggalkan dirimu
Melupakan cintamu
Tuk slamanya

Reff : Danbiarkan ku disini bersamamu
Mencintai dirimu seorang diri
Dan tanpa mu
Apa arti hidupku

Hanya engkau lah yang bisa Membuatku
Tersenyum di sa’at ku memikirkan mu
Ku bertahan ..
Tuk slamanya .

Link lagunya :
Download lagunya

Lirik Lagu Provile - kembalilah

Hari-hari tlah ku jalani
Tanpa dirimu di sisiku, yang membuat ku rindu
Ku mengingat sa’at kita berdua
dan menjalin rasa cinta di antara kita

ku inginkan kau ada untuk ku
namun kini kau tlah pergi tinggalkan diriku
Ku mengingat sa’at kita berdua
dan menjalin rasa cinta di antara kita


ku berharap cinta mu
yang pernah datang , kini tlah menghilang.....

Reff : kembalilah kepadaku
ku menginginkan dirimu
kembali padaku

peluklah aku
seperti dulu
ku menginginkan diri mu
kan slalu ada di hati ku .

Link lagunya :
Download lagunya

Penggalangan dana untuk korban bencana TANGSE

BANDA ACEH-Pemuda Aceh yang tergabung dalam Regional Atjeh The Movement (RATM), menggelar malam pengalangan dana untuk korban banjir bandang di Kecamatan Tangse, Kabupaten Pidie. Acara sederhana yang digelar di salah satu café di Banda Aceh itu berhasil mengumpulkan dana sebesar Rp. 2.952.000.

Acara yang dimeriahkan dengan pembacaan puisi oleh seniman Aceh, LK Ara, Yun Casaluna, Nurliza dan Ihan Sunrise itu disambut hangat para pengunjung. Penampilan Stok Drama Band dan Provile Band juga menbuat acara kian meriah. Wawa, yang menjadi pembaca acara, juga berhasil menarik simpati pengunjung untuk menyumbang bagi korban banjir bandang di Tangse.

“Memang sumbangannya tidak terlalu besar, tapi kami berharap ini bisa sedikit membantu saudara-saudara kita yang sedang terkena musibah di Tangse,” kata Chairul Munadi, Regional Leader RATM yang sering disebut Kaskuser Aceh, Sabtu, (19/3).

Menurut Chairul, selain menerima sumbangan, mereka juga menerima bantuan dari masyarakat berupa pakaian layak pakai dan bantuan dalam bentuk lainnya. Rencananya, bantuan tersebut akan diantar langsung ke Tangse dalam pekan ini. “Jika ada yang ingin menyumbang setelah acara ini, boleh hubungi kami,” ujar Chairul.

Sebelumnya para pemuda yang menjadi member di kaskus.us --forum internet terbesar di Indonesia -- juga telah mengelar kegiatan serupa untuk membantu korban gempa dan tsunami di Mentawai, Sumatera Barat. Saat itu, mereka berhasil mengumpulkan dana sekitar 27 juta rupiah.

“Kami telah berusaha semampunya, tapi malam ini tidak seperti saat pengalangan dana untuk Mentawai, beberapa tamu yang kami undang tidak bisa hadir. Mudah-mudah meskipun sedikit, dapat meringankan beban saudara kita yang ada di Tangse,” sebutnya.

Mengenal lebih tentang Jazz

Jazz adalah aliran musik yang berasal dari Amerika Serikat pada awal abad ke-20 dengan akar-akar dari musik Afrika dan Eropa.
Musik jazz banyak menggunakan gitar, trombon, piano, terompet, dan saksofon. Elemen penting dalam jazz adalah blue notes, improvisasi, polyrhythms, sinkopasi, dan shuffle note.


Definisi

Jazz bisa sangat sulit untuk menentukan karena membentang dari waltz Ragtime untuk fusi era tahun 2000-an. Meskipun banyak upaya telah dilakukan untuk menentukan jazz dari sudut pandang di luar jazz, seperti menggunakan sejarah musik Eropa atau musik Afrika, kritikus jazz Joachim Berendt berpendapat bahwa semua upaya tersebut tidak memuaskan. Salah satu cara untuk berkeliling masalah definisi adalah untuk mendefinisikan jazz "istilah" lebih luas. Berendt mendefinisikan jazz sebagai bentuk "seni musik yang berasal dari Amerika Serikat melalui konfrontasi orang kulit hitam dengan musik Eropa", ia berpendapat bahwa jazz berbeda dari musik Eropa dalam jazz yang memiliki hubungan "khusus untuk waktu, yang didefinisikan sebagai 'ayunan' "," sebuah spontanitas dan vitalitas produksi musik di mana improvisasi memainkan peran ", dan" kemerduan dan cara ungkapan yang cermin individualitas dari musisi jazz melakukan ".
Travis Jackson juga mengusulkan definisi yang lebih luas dari jazz yang mampu mencakup seluruh era yang berbeda secara radikal: ia menyatakan itu adalah musik yang mencakup kualitas seperti "berayun ', improvisasi, interaksi kelompok, mengembangkan sebuah" suara individu, dan menjadi 'terbuka' untuk kemungkinan musik yang berbeda Krin Gabbard mengklaim bahwa" jazz adalah membangun "atau kategori yang, sementara buatan, masih berguna untuk menunjuk" sejumlah musics dengan cukup umum harus dipahami sebagai bagian dari sebuah tradisi yang koheren ".
Sementara jazz mungkin sulit untuk menentukan, improvisasi jelas salah satu elemen kunci. Awal blues pada umumnya terstruktur sekitar pola panggilan-dan-respon yang berulang, unsur umum dalam tradisi lisan Afrika Amerika. Suatu bentuk musik rakyat yang meningkat di bagian dari lagu kerja dan bidang hollers Hitam pedesaan, blues awal juga sangat improvisasi. Fitur-fitur ini mendasar dengan sifat jazz. WhilProxy-Connection: hidup terus-Cache-Control: max-age = 0
dalam unsur-unsur musik klasik Eropa interpretasi, ornamen dan pendampingan kadang-kadang kiri ke kebijaksanaan yang berprestasi itu, tujuan utama adalah pemain memainkan komposisi seperti yang tertulis.
Dalam jazz, Namun, pemain ahli akan menafsirkan sebuah lagu dengan cara yang sangat individu, tidak pernah memainkan komposisi yang sama persis dengan cara yang sama dua kali. Tergantung mood pemain dan pengalaman pribadi, interaksi dengan sesama musisi, atau bahkan anggota audiens, seorang musisi jazz / pemain dapat mengubah melodi, harmoni atau waktu penandatanganan di akan. musik klasik Eropa telah dikatakan media komposer. Jazz, namun, sering ditandai sebagai produk kreativitas egaliter, interaksi dan kolaborasi, menempatkan nilai yang sama pada kontribusi dari komposer dan pelaku, 'tangkas berat [ing] klaim masing-masing komposer dan improvisasi' .
Di New Orleans dan Dixieland jazz, performer bergantian bermain melodi, sementara yang lain countermelodies improvisasi. Dengan era swing, big band datang untuk lebih mengandalkan musik diatur: pengaturan entah tertulis atau dipelajari oleh telinga dan hafal - banyak artis jazz awal tidak bisa membaca musik. solois Individu akan berimprovisasi dalam pengaturan ini. Kemudian, di bebop fokus bergeser ke arah kelompok-kelompok kecil dan pengaturan minimal; melodi (dikenal sebagai kepala "") akan dinyatakan secara singkat pada awal dan akhir bagian, tapi inti dari kinerja akan menjadi serangkaian improvisasi dalam tengah. Kemudian gaya jazz seperti jazz modal meninggalkan gagasan ketat kemajuan akord, yang memungkinkan individu musisi berimprovisasi bahkan lebih bebas dalam konteks skala tertentu atau mode. avant-garde dan idiom jazz bebas izin, bahkan memanggil, meninggalkan chords, sisik, dan meter berirama.

Telah lama ada perdebatan di komunitas jazz atas definisi dan batas-batas "jazz". Meskipun perubahan atau transformasi jazz oleh pengaruh baru awalnya sering dikritik sebagai kehinaan "," Andrew berpendapat Gilbert jazz yang memiliki kemampuan "untuk menyerap dan mengubah pengaruh" dari gaya musik yang beragam. Sementara beberapa penggemar jenis tertentu jazz berpendapat untuk definisi sempit yang mengecualikan berbagai jenis musik juga dikenal sebagai "jazz", musisi jazz sendiri sering enggan untuk mendefinisikan musik mereka bermain. Duke Ellington menyimpulkan dengan mengatakan, "Ini semua musik." Beberapa kritikus bahkan menyatakan bahwa musik Ellington bukanlah jazz karena diatur dan mengatur. Pada teman sisi lain Ellington dua puluh solo Earl Hines's "transformatif versi "komposisi Ellington (pada Earl Hines Dimainkan Duke Ellington dicatat pada tahun 1970) yang dijelaskan oleh Ben Ratliff, New York Times kritikus jazz, seperti" sebagai contoh yang baik dari proses jazz sebagai sesuatu di luar sana ".
Berorientasi komersial atau populer yang dipengaruhi musik jazz bentuk memiliki keduanya lama dikritik, setidaknya sejak munculnya Bop. penggemar jazz tradisional telah diberhentikan Bop, tahun 1970-an jazz [era fusi dan banyak lain] sebagai periode penurunan nilai komersial dari musik. Menurut Bruce Johnson, musik jazz selalu memiliki ketegangan "antara jazz sebagai musik komersial dan bentuk seni" catatan Gilbert itu. Sebagai gagasan tentang kanon jazz adalah berkembang, "prestasi masa lalu" dapat menjadi "... istimewa atas kreativitas istimewa ..." dan inovasi seniman saat Village Voice. jazz kritikus Gary Giddins berpendapat bahwa sebagai penciptaan dan penyebaran jazz semakin dilembagakan dan didominasi oleh perusahaan hiburan besar, jazz adalah menghadapi "sebuah. .. masa depan berbahaya kehormatan dan penerimaan tertarik "David Ake. memperingatkan bahwa penciptaan" norma "dalam jazz dan pembentukan tradisi jazz" "mungkin mengecualikan atau sampingan lainnya yang lebih baru, avant-garde bentuk jazz . Kontroversi juga muncul lebih dari bentuk-bentuk baru jazz kontemporer dibuat di luar Amerika Serikat dan berangkat secara signifikan dari gaya Amerika Di satu pandangan mereka merupakan bagian penting dari pengembangan saat ini jazz itu;. di lain mereka kadang-kadang dikritik sebagai penolakan terhadap tradisi jazz penting.

Asal kata "Jazz"

Asal-usul dari jazz kata adalah salah satu yang paling dicari asal-usul kata dalam bahasa Inggris Amerika modern. Bunga intrinsik Kata's - American Dialect Society menamakannya Kata Abad Duapuluh - telah menghasilkan penelitian yang cukup besar, dan sejarahnya dengan baik didokumentasikan. Seperti dijelaskan lebih rinci di bawah, jazz dimulai sebagai istilah slang Pantai Barat sekitar tahun 1912, yang berarti yang bervariasi tetapi tidak mengacu pada musik atau seks. Jazz datang berarti musik jazz di Chicago sekitar tahun 1915. Jazz dimainkan di New Orleans sebelum waktu itu, tapi tidak disebut jazz.
Jazz kata membuat salah satu penampilan yang paling awal di San Francisco bisbol menulis pada tahun 1913. "Jazz diperkenalkan ke San Francisco pada 1913 oleh William (Spike) Slattery, olahraga Call editor, dan disebarkan oleh pemimpin-band bernama Seni Hickman itu tercapai. Chicago dengan 1915 namun tidak mendengar di New York sampai setahun kemudian. "Salah satu kegunaan yang dikenal pertama dari kata jazz muncul di 3 Maret 1913, artikel bisbol di San Francisco Bulletin oleh ET "Scoop" Gleeson .

International Java Jazz Festival

Fatarana dan Provile Unjuk Kebolehan


BANDA ACEH – Dua Band beraliran Jazz yaitu Fatarana dan Provile akan mewakili Aceh pada International Java Jazz Festival. Kedua Band tersebut akan mengikuti festival jazz terbesar dunia setelah menyisihkan 9 finalis lainnya pada malam final Khanduri Jazz Tour To Campus.

Grup band Fatarana meraih juara pertama sedangkan grup band Provile meraih juara favorit. Sedangkan untuk juara kedua diraih oleh fivok dan juara tiga diraih oleh tak tuk band.Sementara itu, Ketua Dewan Juri, Moritza Taher mengatakan, dipilihnya Fatarana sebagai juara pertama karena grup band tersebut memiliki keunikan dan khas daerah. Sehingga grup band tersebut akan mudah ditebak berasal dari daerah mana.

Meskipun demikian, dari hasil polling SMS menempatkan Band Provile diperingkat pertama dengan 46 persen dan diposisi kedua diraih Vipox dengan 15 persen, akan tetapi untuk pemenang ditentukan oleh dewan juri.
Moritza menjelaskan, band Fatarana terpilih karena memiliki keunikan seperti dari perform mereka saat tampil diatas panggung, dan mereka memiliki ciri khas ke Acehan.

Sementara itu penyelenggara khanduri jazz tour to campus Fairuziana mengatakan dua Perwakilan Aceh tersebut diharapkan dapat menjadi duta di Jakarta dalam mempromosikan ragam kebudayaan Aceh.
Lebih lanjut dia menambahkan, adapun hadiah yang disediakan oleh sponsor dan untuk Juara pertama Fatarana mendapatkan hadiah Rp. 3 juta. Juara Favorit, Provile mengantongi uang Rp 2 juta. (slm)